I Dipinti

"La Passeggiata" 1987 - tempera su plastica 80x54
IN ESPOSIZIONE ALLA PRIMA EDIZIONE ART PRIZE PALLAVICINI A BOLOGNA
 
DAL 9 AL 18 SETTEMBRE 2022
valore di mercato € 4.000


Nell'opera, il mondo è raffigurato su due piani, a rappresentare la divisione delle classi sociali. I primi vivono avvolti dalla luce, sono esili, slanciati, sicuri di se stessi.

Gli altri, corpulenti e sgraziati, vivono nell'oscurità.
L'artista era molto sensibile ai temi sociali e alle disuguaglianze sempre più evidenti nella società.


"Insieme" 1987 - tecnica mista su plastica 70x50
valore di mercato € 3.600
 

"Insieme" 1987 - tecnica mista su plastica 70x50
In questo dipinto viene trattato il tema dell' omosessualità, che è stata per lungo tempo condannata.
In quegli anni l'omosessualità era ancora vista come devianza, quindi bisognava nascondersi e viverla esclusivamente in un luogo privato.
Nel dipinto, le due amanti si trovano in un ambiente chiuso dove possono abbracciarsi liberamente.
I cambiamenti nella vita degli ultimi decenni hanno portato ad una grande libertà sessuale e ad una maggiore tolleranza della omosessualità che l'Artista, già più di trent'anni fa, non discriminava.


"Paesaggio Invernale I" 1991 - tecnica mista su tela 75x95
valore di mercato € 5.100
 

Quando l'Artista ha realizzato questo dipinto, aveva 84 anni ed era ammalato.
Percepisce la sua fine prossima e dipinge un panorama senza colori, senza presenze, avvolto solo dal grigiore e dal freddo dell'inverno.
Per l' Artista il tema della solitudine si fa più straziante e intenso!



"Pensieri II" 1948 - tempera su cartoncino 46x32
inserito nell' Atlante dell' Arte Contemporanea ed. 2021 DeAgostini editore

valore di mercato € 3.300



Sono rappresentati 7 volti-maschera, aggrappati uno sull'altro, sospesi nel tempo. 
Non si vedono bocche ma solo occhi neri, che li fanno sembrare simili a teschi.
Il colore rosso che li  "sporca" ci ricorda gli orrori della guerra.
Era il 1948 e le sofferenze passate erano ancora vivide e penose.

L'Artista esprime la sua profonda angoscia di esistere.
I pensieri che si affollano alla mente  sono come teste senza vita, che fluttuano in una dimensione surreale che altro non è che puro subconscio.



"Studio di Corpi I" 1976 - tempera su plastica  65x48
inserito nell' Atlante dell' Arte Contemporanea ed. 2021 DeAgostini editore

valore di mercato € 3.500

L'Artista si è dedicato per tutta la vita, sia alla pittura che alla scultura.
Spesso raffigurava nei dipinti la profondità e il volume propri della scultura che poi avrebbe realizzato. 


"Indifferenza" 1979 - mista su cartoncino 24x43
esposto alla Triennale di Roma 2021  
valore di mercato € 3.500

"Cinque volti maschili realizzati con il solo uso di colori bruni si stagliano su una superficie monocromatica. Quattro sono più vicini e soltanto uno, quasi come una figura di quinta, si presenta di profilo, con la bocca dischiusa.
Colpisce la scelta di rappresentare gli occhi socchiusi, nell'esplicita volontà di non creare empatia, nè suggerire un rapporto con il fruitore esterno della tela.  La mancanza di comunicazione e l'indifferenza intercorre anche tra i cinque personaggi: sono vicini, ma ognuno è chiuso in se stesso, nel proprio muto egoismo.
Presentati con estrema stilizzazione formale e tipizzati come fossero maschere, questi volti divengono simboli dell'alienazione e dell'isolamento che attanaglia la società contemporanea."


"Introspezione" 1984 - tempera su plastica 65x45
esposto a Medina Roma 2020 (evento: Premio della Lupa)

valore di mercato € 3.300


"Vasi bianchi" 1990 - mista su tela 76x46
esposto a Venezia Padiglione Europa 2019

valore di mercato € 3.600


"La Bruna" 1960 - carboncino su cartoncino 40x30
valore di mercato € 2.500



E' uno dei pochissimi ritratti dipinti dall' Artista.
Anche qui, benché tornino degli elementi fisionomici ad individuare il soggetto, prevale sempre il senso di introspezione nella pennellata complessa, nella sintesi accentuata, nell’insistere sulla monocromia.
Un sentimento forte pervade questo volto che evita lo sguardo, come se non volesse mostrare la sofferenza interiore.


 

"Notturno"  1961 - carboncino su carta 22x40
valore di mercato € 1.900

L'opera rappresenta un paesaggio della sua amata città, Cesena.
Qui l’indagine sulla natura scompare per lasciare spazio all’espressione di un’esistenza, ad una immagine profondamente spirituale nel profilo dell’abitato che si staglia su bagliori smorzati .


"Nudi" 1983 - mista su tela 80x65
valore di mercato € 4.300

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